Поиск

Марина Рин

|живопись|объекты|

Персональная выставка Марины Рин «Тот дикий лес» в Крокин галерее

Я не формулировала для себя изначально тему своей новой выставки, всё шло само собой. Неожиданным стимулом оказалось происходящее вокруг, с его избыточным потоком гнетущей информации. И я как, наверное, большинство художников всё это считываю и пытаюсь воспроизвести в своём сознании и в своём искусстве какую-то антитезу, убежище, заповедное пространство.

Этим пространством для меня становится лес. Я ухожу в лес, в дикий лес, где из поля зрения исчезают последние атрибуты цивилизации, с её городом, с её неоднозначными благами. И где-то на уровне сознания я преодолеваю умозрительную границу и оказываюсь в особом пространстве безвременья. Всё внешнее оставалось вовне, а взгляд фокусируется на самом себе и на том, что предлагает мне реальность нетронутого леса, с его ветвями, кронами, корой, корягами. Попадая туда, начинаешь совсем иначе себя ощущать: смотреть и видеть; слушать и слышать не только то, что тебя окружает, но и самого себя. Я растворяюсь в его первобытных стихиях, в неожиданных в своих проявлениях энергиях, продуцирующих тревожную метафору особой реальности, соотносимую с лесом Данте, с выразительным архетипом уходящей европейской культуры, а может и цивилизации. Именно его цитата стала названием моей выставки.

Я не рисую лес как таковой. Мои работы это не штудии натуры, здесь иные акценты. Я воспроизвожу себя, свои состояния. И если говорить об аналогиях, то мне близок Карл Юнг с его трактовкой и восприятием леса как символа бессознательного, где дерево – индивидуальность, что формируется и обживает это пространство. А заплетенные в узлы тела деревьев моих графических листов, закрученные, в трещинах, с изломами продолжают расти благодаря самому главному своему качеству – железной воле к жизни.

ФРАГМЕНТ ИНТЕРВЬЮ С АВТОРОМ

27.12.23 — 21.01.24

Климентовский переулок 9/1

+7(964) 564 0303

из серии «AQUA»

2020, бумага, масло, 136х190см

из серии «AQUA»

2020, бумага, масло, 190х136см

гости выставки «Переход»

В ГИИ открылась выставка Марины Рин «Переход»

«Эта история о дороге. О пути, который проходит каждый из нас — свой собственный, неповторимый путь.

Всегда непрямой, полный неожиданных открытий.
Лабиринт, где неизвестно, что ожидает за поворотом.

Чтобы узнать, нужно сделать шаг вперед — перейти за порог. Путь никогда не заканчивается – мы совершаем переход».Марина Рин

В экспозицию вошли 16 работ, из огромной серии фотографий, выполненных на Словенских островах летом 2022 года во время симпозиума современного искусства «Арт-Стена», организованного при участии Фонда по сохранению и развитию Соловецкого архипелага. Это первый фото-проект от автора, уже известного своими живописными и графическими сериями (проекты «Киты», «Сад камней», «AQUA»), объектами и инсталляциями («Огненная земля» и пр.). Но как всегда в центре внимания художника — природные субстанции, которые в ее видении предстают скорее как структуры — круговые, циклические, кристаллические — не суть. Но очевидно, что этот подход позволяет соотнести стихии с человеческим масштабом и vice versa обнаружить в людских «следах» стихийное начало. Именно таковыми выглядят в экспонируемых работах каменные лабиринты и святилища Заяцкого острова, срубы Рабочеостровска и кладка крепостных Соловецкого монастыря. 

Выставка открылась в день рождения Андрея Толстого (1956-2016) и посвящена памяти выдающегося искусствоведа.

К этому событию Крокин галерея подготовила свое традиционное новогоднее поздравление, увенчанное концертом Оксаны Лесничей.

Выставка продлиться до 21 января 2022.

«Лето» в Крокин галерее

Понятие «сезон», соотносимое с жизненным циклом человека, с естественным чередованием фаз его активности с закономерной паузой, в определённой мере соответствует не только происходящему в природе, но и в социо-культурном пространстве. В большинстве случаев и лето и зима, где градус по обе стороны нуля всегда на пике возможного вызывает торможение, затихание и даже сон. Межсезонье как альтернатива с перманентными дождями и вернисажами как раз наоборот активно, вопреки перепадам давления, настроения и психосоматических расстройств. Именно межсезонье в большей степени стимулирует творческий подъём, его динамику, особый нерв и ракурс рассмотрения и взаимодействия с окружающей реальностью.
Но мы о лете. И если обратиться к истории, то именно лето естественным образом завершало календарный год с его традиционным «праздником урожая» и подводило итог в предвкушении наступления нечто нового.


«Лето» – выставка-калейдоскоп, отголоски, вобравшие полноту однажды сказанного, правда, в ином художественном контексте, в ином наполнении, в ином смысле. Всё это сообразует новую игру и новую экспозицию, участники которой, в большинстве своём соответствуют номинации хрестоматии современного отечественного искусства.
Авторы не ограничивают себя однажды найденным и оценённым публикой, продолжая увеличивать значимость своего искусства в контексте всего происходящего, иногда в унисон, иногда вопреки ему.

Александр Петровичев

«Сад камней»

2022, холст, смеш. техника, 100х170 см

«Сад камней»

2022, холст, смеш. техника, 100х170 см

«Сад камней»

2022, холст, смеш. техника, 100х100 см
2022, холст, смеш. техника, 100х100 см

Блог на WordPress.com. Тема: Baskerville, автор: Anders Noren.

Вверх ↑